?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Всегда верхний

Я - фотограф и учитель в  on-line фотошколе фотографии Елены Счастливой, которую я основала 26 мая 2007 года. Школа уже большая, с историей и традициями. Отзывы можно посмотреть на сайте школы. Но лучше всего о школе говорят результаты учеников.
Я отдана этому делу всецело и безраздельно. Я люблю свою школу всем сердцем. Я работаю каждый день без больничных и отпусков, а так же выходных и праздников, и стараюсь быть постоянно на связи, чтобы отвечать на вопросы учеников, быстро реагировать на их просьбы или сдачу домашних заданий. Читая мои комментарии на работы учеников, можно подумать, что они слишком мягкие, но множество раз я слышала от учеников фразу: "да, комментарии кажутся мягкими, пока ты сам не получишь подобный комментарий". Моя основная цель: дать фундамент фото-знаний, не вмешиваться в рождающийся стиль ученика, допускать многое, не навязывать жестких рамок, относиться с уважением к о всем ученикам и их работам. Я искренне верю, что каждый человек гениален, и за 11 лет я не разуверилась в этом.

Я работаю на стыке психологии и фотографии. Я вообще человек, который много где находится на стыке.

Учить фотографии можно двумя способами: традиционным, с уклоном в техническую сторону, и не традиционным, который еще называют прогрессивным. Мой путь второй. Мне помогает 11-летний опыт сопричастности творческому росту моих учеников, стопочка сертификатов, которые я получила, когда была начальником отделов продаж и зам.коммерческого директора, а так же много всего важного, которое я изучила на различных учебных вебинарах. Я постоянно учусь.

Ко мне приходят учиться фотографии. Те, кто приходят учиться, хотят стать лучше, хотят делать фотографии лучше. Чаще всего эти люди недовольны своими фотографиями. Я их учу. Но мне этого мало.
Высшая цель моего преподавания - это дать человеку радость творчества, ощущения вдохновения. Это уникальное творческое состояние, которое дает человеку очень много всего на всех уровнях.

Радость творчества невозможна на фоне страхов, неуверенности в себе, зависти. Радость творчества невозможна на фоне гордыни и тщеславия, амбициозности. Я говорю только о радости творчества. Многие творческие люди постигают адовы мучения на алтаре творчества, мучаясь от неуверенности, брошенности, потребности в признании, зависти или давящего нимба на голове. Это ад. В этом аду находится много людей, в том числе и известных.

Каждого ученика, кто подходит ко мне чуть ближе, раскрывается, интересуется, я пытаюсь одарить силой, уверенностью, уважением к своей точке развития, к своему темпу развития, к своей теме в фотографии, к своему видению. Я пытаюсь дать уверенность, силу, понимание своего творческого потока, понимание как в нем быть, что ловить, как ощущать свободу и вообще что есть свобода. Я уважаю творчество каждого ученика, каким бы оно ни было и на каком бы этапе оно ни находилось. Я вижу, как растет этот человек, как расширяет свое творчество, как творит и как не стоит на месте.

Иногда моя обратная связь к работам учеников выглядит как постоянная необоснованная похвала. Но это со стороны. Изнутри все иначе. Поверьте мне. Если встать на место человека, который пришел учиться в фотошколу, то отсутствие критики и обсуждение сильных моментов и достижений - это как раз то, что дает возможность роста и внимания к развитию. А где внимание, там сила. Я говорю только о развитии и только о победах. Я критикую очень редко. Часто говорю о том, что можно сделать лучше.
Таким невероятным выходом для моей идеи и моей высшей цели стала Лаборатория Творчества фотошколы.

Почти всегда для нас творчество должно оставаться творчеством. Радостью души, полнотой жизни, глубиной нас, постижением мира и себя в нем, возможностью на него смотреть чуть дольше и внимательнее, возможностью делать что-то просто потому, что нам хорошо от этого делания.

Иногда это становится источником дохода. И в этом случае очень важно не изменять себе, продолжая делать творчество творчески. Радуясь и наслаждаясь.


Мои книги:
"Фотография для детей и подростков", на Озоне или Лабиринте,
"Фотография для мам и пап", на Озонеи Лабиринте.


Сейчас живу в Пятигорске, но не забываю посещать свой дом и в Москве.

Облако моего ЖЖ:
1

Короткая видео-вырезка из работы в проекте "фото-практика ДНЕВНИК". Разбираем тему 4-го этапа Основной программы фотошколы: тональность, точку белого и черного, вопросы достаточного и обоснованного контраста.

Фотопрактики: http://photohappy.pro/fotovstryaski

Основная программа: http://www.photohappy.ru/school_full.htm


Небольшое руководство по работе в графическом редакторе  PIXLR: https://pixlr.com/editor/?loc=ru

PIXLR - графический редактор для редактирования фотографий, открывающийся в браузере. Легко и удобно.

Решила поделиться новой главой из будущей книги про фотографию "Лайфхаки по развитию собственной насмотренности" и пополнить теги #офотографии_photohappyru и #насмотренность_photohappyru

Где смотреть фотографии? Сколько этому времени уделять? Как не забыть о насмотренности со временем? Как не затоптать эту задачу повседневностью?

Если Вам нужно делать что-то постоянно, надо сделать так, чтобы оно делалось само или напоминало Вам о себе, не дергая Вас. У меня есть такой способ для Вас и называется он "лента соцсети".

Для прокачки насмотренности мы будем использовать соцсети. Выбирайте соцсеть, которой Вы посвящаете больше всего времени и которая хорошо передает визуальный контент. Для нашей цели хорошо подойдет любая соцсеть, но лучше всего Instagram.

Если Вы согласны использовать для прокачки своей насмотренности Instagram, то начать можете с тега #насмотренность_photohappyru. По этому тегу уже собрана коллекция прекрасных вдохновляющих авторов. Коллекция будет постоянно расти, поэтому подпишитесь на этот тег.

Далее алгоритм таков:

  • Подписаться на авторов, чьи фотографии Вас поразили и близки Вам по стилю и по локации. Если Вы живете в Мурманске, не надо подписываться на фотографов, живущих на Бали, потому что Вы не сможете повторить их. Об этом в следующем эпизоде.
Read more...Collapse )

Вырезка из фото-практики "Дневник" с тремя способами, как сделать фотографии с жестким дневным светом лучше.

Фотопрактики: http://photohappy.pro/fotovstryaski


"Мне кажется, что я всегда снимаю одно и тоже" - ответ на эту фразу в вырезке из фотопрокачки "О свете".

Описание фотопрокачек:

http://photohappy.pro/


Фотографии с фотопрокачки "О свете". Лучших много, показать все просто не возможно ))) Свет - тема интересная и неисчерпаемая.

Сегодня в личной переписке меня попросили совета, как построить свое обучение в фотошколе. Я считаю, что оптимальный алгоритм - это взять за стержень Основную Программу, двигаясь от азов вверх и на третьем этапе подключать фотопрокачки, проходя их параллельно. Потому что именно на фотопрокачках и фотовстрясках получается быть в потоке, получается получать по максимуму. А на Основной Программе получается создавать стержень знаний, устойчивый и точный стержень.

Авторы фотографий:
Анна Вог
Яна Золотова
Татьяна Егорова
Виктория Кузьмина
Инга Кондрашова
Инна Черкасская
Татьяна Костюченко
Инна Шебаршина

С 30 июля начнется Портретная фотопрокачка, подробнее и запись по ссылке http://photohappy.pro/
Очень-очень хорошо, когда портретная фотопрокачка летом. Это дает много разных возможностей.
Тег фотопрокачек: #фотопрокачка_photohappyru

Инна Черкасская
Read more...Collapse )

Вырезка из ежедневного видео-разбора для фотовстряски "Кисти", где мы каждый день снимаем обычные художественные кисти. 

Такие проекты в фотошколе уже стали традицией: http://photohappy.pro/fotovstryaski



Photodemy

Мои курсы, вебинары и статьи на Photodemy
Фотообучение по подписке 299 рублей в месяц:
https://photodemy.com/ru/p/9251ff809123/

К концу мая обещаю выложить все мастер-классы и вебинары )))


Стрит

Поговорим о стрит-жанре?

Стрит - это азартный жанр. Примечательно, что для стрита не нужно ничего специально создавать.
В портрете нужен человек чтобы снять портрет, в натюрморте нужен натюрморт, в пейзаже нужно добираться до самого пейзажа, дожидаться солнца, иметь освещение и так далее... для семейной и детской съемки нужны дети и семьи, для репортажа нужно событие, для стрита- просто нужны Вы и больше ничего, если вы живете среди людей.

Снимок Эльвиры Реневой
Read more...Collapse )

Серьезно писать на такие темы – штука не благодарная и иногда даже глупая, ведь нельзя предусмотреть всех нюансов, какие могут быть при переходе из статуса любителя в статус профессионала, берущего деньги за свою работу, поэтому ответ мой будет не самым серьезным из возможных.  

Итак, я соберу несколько факторов, наличие которых совершенно точно тянет вас в сторону профессиональной фотографии, а потом сделаю выводы:  

1. Фотографии вашего авторства стоят в аватарках у ваших друзей. Вообще стоит обращать внимание на аватарку своего клиента: какая была до вашей фотосессии и какая стала после: если ее изменили на фото вашего авторства – это признание! И я вполне себе серьезно шучу: клиент может говорить вам что угодно, а может вообще отмолчаться после получения фотографий, но смена аватарки в соцсетях – это всегда хороший знак.  

Read more...Collapse )

 

".......Учусь фотографии второй год, чем больше знаний, тем больше страх снять не так и тем меньше желание снимать. Раньше снимала при любом освещении, в любых ситуациях и результат мне нравился, теперь меня никогда не устраивают условия съемки, то темно, то слишком объект подвижный для этого освещения... Проще не снимать, чем наснимать полной фигни..То есть плохому танцору... Как через это перешагнуть?" ⠀ 

Ответ: 

"У нас есть три ключевых слова: игра, среда, цель. ⠀ 

Что для вас творчество?  Чего вы добиваетесь?  Почему?  И в какой компании? ⠀ 

Если творчество перестает быть игрой, становится спортом или местом для амбиций, наступает мучение.
И если цель творчества пахнет перфекционизмом или рекордами, наступают мучения.
И если компания, в которой Вы творите или учитесь, тянет вас за уши вверх и к каким-то чуждым вам рекордам, радости от творчества не будет. 

Иногда бывает, что мы сами себе создаем ад, наполняя свое творчество амбициями, желанием быть лучше, гордыней, критикой. ⠀ 

Может быть, я сейчас говорю не очень приятные вещи. Извините меня. ⠀

Read more...Collapse )

Давайте посмотрим на Высокооплачиваемых, успешных фотографов. Выбирайте любого. И Вы увидите, что эти фотографы отлично сочетают своё творчество с коридором предпочтений своих клиентов.
Фотограф, который не сочетает свой личный творческий интерес с коммерческой составляющей, не выражается творчески в «коммерческом однообразии и безвкусице». Такие фотографы буквально влачат нищенское творческое существование потому, что их фотографии стоят по самым средним низким расценкам, клиентов мало, отзывов тоже. Люди к ним идут самые-самые обычные, которые хотят елку на Новый год, розы на 8 марта и яйца на Пасху. И это всё очень грустно, потому что человек страдает как творческая личность. И начинаются кризисы, депрессия, уход из фотографии и тому подобное.

Read more...Collapse )

Как найти свой стиль?

Просто забыть о нём  хотя бы на время. Мы не ищем стиль, мы не думаем о нём. Мы просто  снимаем так, как нам нравится на данный момент, и как мы считаем лучшим,  безупречным с точки зрения стиля на сегодняшний день.

И как  только Вы перестанете искать стиль, Вы увидите, как Ваша лента Instagram  станет узнаваемой, станет Вашей. А как же клиент? А клиент фактически  идёт за Вашей лентой. То есть, когда происходит заказ он смотрит Вашу  ленту в соцстях и говорит: «Хочу также». Идите в те же локации, где были  предыдущие съемки, у Вас даже может быть сюжетная прогулка по тем  местам, где Вы любите снимать. Вообще, поиск локаций в городе - это  постоянная задача фотографа. Как только Вы увидели интересную локацию,  Вы просто снимаете ее на смартфон идёте дальше. Сохраняйте локации в  облаке, чтобы постоянно к ним возвращаться, и Вы увидите, как много мест  для съемки у Вас есть, сможете стилистически продумать мелочи, сделать  маршрут прогулки, продумать цвет одежды модели. Согласовать
Я  заметила очень интересную историю - личность человека, который что-либо  создаёт имеет решающее значение. Мы уже несем какой-то стиль, который  складывается из миллиона мелочей и наших предпочтений, из нашего  характера, из наших ценностей, всего прочитанного и просмотренного за  всю нашу жизнь. Мы – не решето. Всё, что в нас попало, в нас остается.

Read more...Collapse )

Фотопрокачка Цветная

Анонс!
Фотопрокачка Цветная
С 9 апреля по 6 мая 2018
Длительность 4 недели
Цена 7200 руб (6120 руб. для тех, кто уже был на фотопрокачках)

Цвет  - это уникальная составляющая наших фотографий. Погружение в цвет столь  же интересно, как и погружение в свет. Цвет - это бесконечная и очень  интересная тема для исследований. Цвет - это то, чем мы можем управлять и  то, что дает нашим кадрам уникальность, ощущение реальности или  иллюзии, стиля и настроения. Цветом можно делать очень многие штуки.  Вообще, если хорошо подумать, то можно даже сделать вывод, что если в  кадре изумительный цвет, то больше ничего и не надо. Даже резкости.
Эта  фотопрокачка прокачает ваше отношение к цвету, к пониманию цветовых  сочетаний и цветовой постобработки и вы станете мыслить как цветной  фотограф, замечая идеальные сочетания цветов и понимая как фотографы  добиваются уникального цвета на своих фотографиях. Постобработку  фотографий мы будем проводить в программе Lightroom, которая дает  фотографам понятные и быстрые способы управления цветом.

Записывайтесь на http://photohappy.pro/
Время летит быстро )))


Анонс!
Фотопрокачка Композиционная
С 12 марта по 8 апреля
Длительность 4 недели
Цена 7200 руб. (6120 руб. для тех, кто уже был на фотопрокачках).
Запись по ссылке http://photohappy.pro/

Композиция - то та область фотографии, к которой можно подходить двумя путями: конструктивно или творчески. Мы будем подходить творчески, исходя из идеи кадра, из того, как он ощущается и чувствуется.
В этой фотопрокачке мы прокачаем наше отношение к композиции, к компоновке кадров. Мы научимся понимать линии, формы, взаимосвязи. Мы будем вглядываться в работы мастеров и будем учиться нарушать все правила какие только можно ради идеи кадра и его концепции. Мы будем совершать композиционные подвиги и не только.Композиция - это уникальная тема в фотографии, наполненная штампами, правилами, словами "нужно", "должно" и "нельзя".

Пост проиллюстрирован работами Титовой Илоны с прошлой Композиционной фотопрокачки.

Read more...Collapse )

Сегодня делюсь еще одним способом, как оценивать свои фотографии. 

Есть  очень действенный способ оценки и отбора своих фотографий,  действительно очень действенный метод. Вам надо открыть свои фотографии и  смотреть на них не как на свои фотографии, а как на фотографии  какого-либо другого автора. Выбирайте тех авторов, которые прославились в  каком-либо жанре. Мастеров.

К примеру, если Вы отсняли что-то в жанре  Стрит,  смотрите на свои фотографии и думайте, что это не Ваши  фотографии, а фотографии, например, Пинхасова Георгия. Когда вы смотрите  на свои кадры, как на чужие, да еще и как на кадры мастера, возникают  очень интересные иллюзии. Во-первых, уходит иллюзия того неизведанного  измерения в фотографии, которая возникает от присутствия во время  съемки, то есть вы лишаете кадр того, чего в нем нет: своих личных  ощущений от контекста съемки, от того, чтобы было во время съемки и что  её сопровождало эмоционально. Этого зритель не видит и это часто мешает  нам видеть кадр так, как видит его зритель. Во-вторых, возникает  действительно интересный эффект восприятия кадра, вы видите кадр не как  свой, а как чужой, Вам легче с ним работать, легче его оценивать. Но тут  важно оставаться объективным, не улететь в критику или в другие  иллюзии.
Кстати, это основной способ отбора фотографий на какой-либо  конкурс. Начинать надо с изучения жюри. С тех, кто имеет больше всего  веса в отборе фотографий.
Этот способ может у Вас не сработать, но  это не значит, что он неправильный, или у вас что-то не так, это значит  только одно - Вам этот способ не подходит. Пробуйте смотреть на свои  кадры глазами зрителя, которые видит только то, что он видит, он знает о  фотографии только то, что он может видеть на ней или прочитать в  описании. Зритель не знает, что было за рамками кадра. У зрителя другой  опыт, чем у Вас. Это фокус-покус разницы в восприятии.


Это будет глубокое  погружение в то, из чего состоит именно Ваше творчество. Вы сами найдете  слагаемые своего творчества. Вы сами всё увидите и поймете.

Это уникальный проект. Он рождался полгода.
У  меня копились карточки с заданиями, пустые листики всегда были под  рукой. Написать программу этой фотопрокачки я не могу. Фокус-покус этой  фотопрокачки в том, что задания будут выдаваться в том порядке и с той  очередностью, какую будет диктовать поток сложившейся группы. Для этой  фотопрокачки подготовлены примерно 40 возможных заданий. Только 20 из  них будут реализованы. Какие? Всё решит поток.

На этой  фотопрокачке Вам надо точно понимать, что вы сможете быть в потоке,  который на этот раз будет требовать Вашего ежедневного участия как  минимум на 30 минут. Минимум! Максимум вы определяете сами, в  зависимости от задания и Вашего отклика на него.

Вас будут ждать  задания, которые будут высылаться 1 раз в 2 дня. Это будут задания на  анализ, на съемку, на обработку, на просмотр, на поиск. Они будут  разными. Задания и видео будут готовиться для вас специально в этот же  день. Суть этой фотопрокачки в её уникальности. Второй такой не будет.

Основная задача этой фотопрокачки: дать Вам стержень понимания своего стиля, своего почерка, неповторимости.
Часто  фотографам не хватает этого, и они начинают копировать других, теряя  себя, свой уникальный почерк. А он есть у каждого. Он складывается из  множества факторов, иногда незначительных, иногда даже далеких от  фотографии. Мы попробуем сложить Ваш паззл творчества. И у нас это  получится.

Мы поймем основу своего творчества.
Мы будем много смотреть и анализировать.
Это  будет встреча со своим творчеством. С этого времени вы научитесь  узнавать свое творчество, оно станет Вашим, приобретет Ваш почерк,  станет Вашим самовыражением.

Цена 9000 рублей.
Запись на этот поток открыта только для тех, кто был хотя бы на одной фотопрокачке.
Запись по ссылке http://photohappy.pro/
10 мест пока свободны.

Read more...Collapse )

фотовстряска КИНО!!!

19 января стартует проект фотовстряска КИНО!!!

Длительность 10 дней (2 выходных)
Цена 2500 руб.

Будем  снимать фотографии в кинематографичном стиле. Будем разбирать этот  стиль, учиться его понимать, видеть, чувствовать. Кинематографичная  фотография - это тренд. Но кроме того, что эта фотография сейчас  популярна, она позволяет вам создавать истории, показывать моменты,  недосказанности. Снимать в этом стиле очень интересно!

Записывайтесь по ссылке http://photohappy.pro/fotovstryaski

Весь  декабрь в Instagram у нас шла фотоигра #кино_photohappy  https://www.instagram.com/explore/tags/%D0%BA%D0%B8%D0%BD%D0%BE_photohappy/  , которая стала очень популярна. Это фотовстряска стала долгожданным  продолжением этой фотоигры. Присоединяйтесь! Будет интересно )) И очень  кинематографично!

Кадр Татьяны Егоровой сделанный в рамках фотоигры #кино_photohappy


О системе Fujifilm

Мне задали вопрос о Fujifilm: чем он другой и чем он не другой например  сравнение с Canon. Мой ответ, конечно, будет субъективным.

Последний  мой фотоаппарат был Canon Mark2,  который я продала через 2 месяца  после того как купила себе беззеркалку Fujifilm XE-1, потому что с  момента покупки на Canon не было снято ни одного кадра.  Было это в 2013  году и вот уже почти 5 лет я снимаю на беззеркалки Fujifilm.

Понимаете,  есть мейнстрим, а есть продукты с характером . Беззеркалки Fujifilm с  характером. Мне очень нравится управлять камерой с помощью колёс:   колеса диафрагмы,  колеса выдержек, экспозиции, режимов. Управление  кнопками на Canon и колёсами на Fujifilm -  это две большие разницы, как  говорят в Одессе. При съемке я почти не нажимаю кнопок: только когда  меняю точку фокусировки. Матрица Fujifilm даёт потрясающее качество  кадра, их объективы юстированы,  резки и  и дают красивый рисунок в  кадре. Их джипеги с симулянтами плёнок дают иногда такой цвет, который  вообще не нуждается в постобработке.  ИСО  беззеркалка держит также, как  полноформатная камера Canon. И я проверяла, лично.  Отдельно отмечу  вес: или у вас на шее висит почти 2 кг или у вас на шее висит примерно  700 г -  это тоже две большие разницы при одинаково прекрасной  картинке.  Когда беззеркалки только вышли, к маленькому размеру  фотокамер относились настороженно, клиенты хотели иметь фотографа с  большим чёрным фотоаппаратом и большим белым объективом.  Мир меняется.   К моему фотоаппарату, маленькому черному с маленьким чёрным объективом,  проявляется всё больше и больше уважения.  Некоторым эти камеры очень  малы, именно для рук малы, но тогда можно докупить батарейный блок и  вообще не думать о зарядке камеры, сделав камеру более эргономичной.
Я  хорошо знаю весь ассортимент Fujifilm и на сегодняшний день выбрала для  себя оптимальный вариант:  Fujifilm x t10 + Fujinon 23/1.4 + Fujinon  56/1.2

Read more...Collapse )
В фотошколе вышел новый мастер-класс по камере Fujifilm X-A3

Содержание мастер-класса:
- Общее описание фотоаппарата
- О кроп-факторе, ГРИП, ИСО, диафрагме, экспозамере и экспокоррекции
- Использование мануальных раритетных объективов на Fujifilm X-A3
- Особенности работы с фокусировкой камеры
- Примеры настроек камеры для удобной съемки
- Репортажная, туристическая и стрит-съемка на Fujifilm X-A3
- Макро-съемка на Fujifilm X-A3
- Пейзажная съемка на Fujifilm X-A3
- Портретная съемка на Fujifilm X-A3
- Нюансы работы с цветом
В течении работы с матер-классом вы можете получить комментарии на 5 своих фотографий.

Подробнее смотрите по ссылке http://www.photohappy.ru/page527.html

В фотошколе вышел новый мастер-класс по камере Fujifilm X-A3Содержание мастер-класса:- Общее описание фотоаппарата- О кроп-факторе, ГРИП, ИСО, диафрагме, экспозамере и экспокоррекции- Использование мануальных раритетных объективов на Fujifilm X-A3- Особенности работы с фокусировкой камеры- Примеры настроек камеры для удобной съемки- Репортажная, туристическая и стрит-съемка на Fujifilm X-A3- Макро-съемка на Fujifilm X-A3- Пейзажная съемка на Fujifilm X-A3- Портретная съемка на Fujifilm X-A3- Нюансы работы с цветомВ течении работы с матер-классом вы можете получить комментарии на 5 своих фотографий.Подробнее смотрите по ссылке в профиле, в разделе "Мастер-классы" жмите на кнопку "Подробнее" или переходите из "пирожка" меню в Базовую школу.

Tags:

Вышел новый урок по постобработке в Lightroom.

Всего 5 минут вашего времени, пресет в подарок ))

Плейлист с подробкой уроков в Lightroom: https://www.youtube.com/playlist?list=PLwfZ6IRvAqjkB1sFZUIcZnr1Gc-iocUrB


Сегодня, 31 июля в 12.00 по Мск. состоялась онлайн трансляция с Еленой Широких "Cъёмка в стиле Lifestyle или эмоции в пикселях"!

Елена училась в нашей фотошколе, и это будет первая встреча в проекте встреч с успешными учениками.
Встреча будет посвящена съемке в стиле Life style, в которой работает Елена Широких.